Borgerdiktningen til Anna Akhmatova er en emosjonell og subtil poesi, som avslører temaer og problemer som er relevante for landet. Diktøren har alltid vært likegyldig til skjebnen til sitt folk og patronym, derfor i diktene hennes finner vi ofte smerten og følelsene som oppleves av en person som virkelig elsker hjemlandet.
Skapelsens historie
Anna Andreevna Akhmatova i sitt dikt ”Bønn” formidlet all medfølelse og sympati til det russiske folket. Poetinnen "snakket" alltid for folket, jeg beskriver all smerten til en vanlig person. I 1915 var hun ferdig med å skrive diktet "Bønn". Året 1915 var veldig vanskelig og forferdelig - høyden på første verdenskrig.
I diktet delte hun hele folks smerte, fordi det ikke var lett for alle, inkludert dikteren. Krigen var uutholdelig og fremmed for en kvinne, så arbeidet viste seg så tragisk og dystert. Navnet “Bønn” er ikke tilfeldig - krig er en tid der mange gir opp, når det ikke er håp, når det ganske enkelt ikke er noen å håpe på, da ber folk Gud om hjelp
Sjanger, retning, størrelse
Bønnsjangeren er et tradisjonelt dikt for bønn for Akhmatova: lite volum, uttrykksfullhet og veltalenhet, høytidelig stil.
Når vi snakker om retningen Anna Andreevna jobbet i, er det verdt å nevne acmeisme. Akmeister forlot symbolikkens prinsipper og introduserte sine egne kanoner - klarhet i å uttrykke forfatterens posisjon og tilbake til den materielle verden.
Et lite dikt i bind er skrevet i et kryss rim (ABAB) og har anapaest poetisk størrelse.
Bilder og symboler
Symbolsystemet er representert av tre hovedsymboler.
- I den første kvatrinen symboliserer den "mystiske sanggaven" folkets stemme, som den lyriske helten er klar til å gi for sitt lands skyld, selv om han blir ulykkelig.
- Skyen i den andre strofen er et symbol på tungsinn som henger over Russland - krig.
- Men "skyen i strålenes herlighet" er et seirende minne om kampen, et historisk minne, der strålene er folks glede og stolthet for seier over fienden.
Bildesystemet er ikke så omfattende, men dette kan forklares med selve diktet. Hovedbildene er en offerpatriot som er klar til å gi alt han har til beste for moderlandet og bildet av Skaperen, som den lyriske helten etterlyser hjelp slik at landet endelig kan frigjøre seg fra mørket.
Tema og stemning
Hovedtemaet i Akhmatovas dikt er patriotisme, selvoppofrelse for sitt lands skyld. Den lyriske heltinnen er full av tro på fedrelandets fremtidige seier. Hun er klar til å ofre alt - både helse og barn, og til og med stemmen sin.
Stemningen i diktet stemmer helt overens med temaet - patriotisk. Den lyriske heltinnen forutser fremtidens velstand i landet, hun trenger bare litt hjelp. Lesere av rhinestones har en følelse av en slags skremmelse foran dyden til den lyriske heltinnen, som de vil matche.
Diktet reiser også spørsmålet om krig. Hun drev folk til fortvilelse, de er klare til å ofre fabelaktige ofre på seiersalteret, bare dette marerittet har stoppet opp.
Idé
Meningen med diktet er å heve den nasjonale ånden av motstand mot fienden. Forfatteren ber folk om å ofre seg på en kristen måte for å redde landet. Dette er den eneste måten å drive trusselen fra landets grenser og sikre velstand for kommende generasjoner.
Anna Andreyevna vil at alle skal svare til den lyriske heltinnen - en oppofrende, patriotisk og tapper person. Hun er klar til å ofre det mest kjære for moren - barnet, om ikke bare for å oppnå en etterlengtet seier, om bare for å redde fremtiden for landet.
Midler til kunstnerisk uttrykk
Akhmatovas dikt bugner av middel til kunstnerisk uttrykk. For eksempel ser vi på den aller første linjen en epitelett - "bitre år". Den figurative bruken av dette adjektivet forsterker mørket i landet som fedrelandet eksisterer på grunn av krigen.
Navnet "mørke Russland" er også funnet - igjen, styrking av bildet av det "svake" hjemlandet.
En sky og en sky er en detaljert metafor om krig og historisk minne om den.
Tid kjøretur
