(171 ord) Som du vet, kan kunst betraktes som en figurativ forståelse av virkelighet og kreativitet, og gjenspeiler ikke bare forfatterens interesser, men også hans samtidige.
Et eksempel på kunstens innflytelse på en person er gitt av Tatyana Tolstaya i denne teksten. Hun snakker om inntrykkene sine fra å besøke teater og kino. Tilskuere, utkledd og duftende, tar plass i vakre haller for å se moteskikk. Selv om ingen forstår dramatikerens intensjoner, ser ikke folk et blikk: det viktigste for dem er å føle seg valgt. Men på kino er alt mye enklere: trebenker, tilskuere i en frakk ... Og skuespillerne på skjermen. Kanskje er plottet til filmen ikke så realistisk som på scenen. Men er det ikke det vi forventer av kunst - eventyr, foregivelse, en ideell verden?
Anatoly Aleksin i verket “The Extraordinary Adventures of Seva Kotlov” beskriver besøket fra to venner på kino. Mens de chatter merker de at kino er den mest fascinerende kunstformen. Når du sitter i et mørkt rom, kan du følge eventyrene til spioner, adelige ranere, romfarere. For å komme til kveldsøkten, må heltene komme med komplekse ordninger.
Dermed snakker ekte kunst til mennesker på språket deres, og er ikke et attributt som tilsynelatende er viktig.
Filmeksempel: Serien "Tine" forteller historien om filmen. Regissøren og skuespillerne blir tvunget til å overholde regler som virker foreldet for dem, men kunst er fortsatt hovedtemaet for diskusjonen for dem. Ekte kunst er ikke redd for noen hindringer. Alle problemene man må møte i virkeligheten blir glemt når regissøren ser resultatet av arbeidet sitt på skjermen og hører entusiastiske anmeldelser fra publikum.
Livseksempel: Lærervenninnen min liker å gå på kino og kjenner ikke igjen teateret. Filmvisninger vil minne henne om barndommen, og hjelpe til med å vende tilbake til fortiden. Overfor en stor skjerm føles en kvinne som et barn. Og i teateret virker alt for henne som falskt, utspillt og for pompøst.
Mediaeksempel: I tidsskriftet "Russian Reporter" dukker stadig oftere opp nyheter om dokumenterteatret, i forestillingene som det alltid er tilstedeværende scener fra filmene. Dette er nødvendig for større pålitelighet. Når du ser rammene på kronikken, kan seerne bedre forstå regissørens intensjon.
