Russisk historie kjenner M.Yu. Lermontov, ikke bare som en strålende forfatter, men også som en offiser som tapper forsvarte fedrelandet under de kaukasiske krigene. Hvordan så poeten som kjempet for henne hjemlandet? Diktet "Hjemland" vil bidra til å svare på dette spørsmålet.
Skapelsens historie
Lermontovs favorittsted var Kaukasus. Poeten hadde en sjanse til å besøke ham ikke bare av egen fri vilje, men også på grunn av sin plikt. Forfatteren planla å avslutte sin militære karriere for å vie seg til litteratur sporløst. Etter å ha skaffet en ferie, forlot Mikhail Yurievich Tenginsky Infanteriregiment og dro til Petersburg for å jobbe med oppsigelsen. På vei fra Kaukasus til hovedstaden ble diktet "Hjemland" skrevet.
Forfatteren hadde muligheten under reisen til å se et annet blikk på landet, og hadde også tid på en lang vei og til å reflektere over skjebnen til Russland. Det er en versjon om at diktet opprinnelig ble kalt "Fatherland" og ble tenkt som et svar på arbeidet til dikteren Khomyakov, der forfatteren oppfordrer til ikke å være stolt av erobringene, men å huske den høyeste destinasjonen.
Sjanger, retning og størrelse
Tradisjonen for å ta opp temaet om moderlandet stammer fra verkene til de første klassiske russiske dikterne - Trediakovsky og Lomonosov. Diktet er skrevet i sjangeren Dumaen, som stammer fra dekembristenes poesi, særlig til arbeidet med K.F. Ryleeva. I mange år tiltrakk filosofiske tekster seg til Lermontov, det er i denne vene et av de siste verkene hans ble skrevet.
I den sene kreativitetsperioden avviker dikteren noen av reglene for streng pensum-tonic versifisering. I dette diktet bruker Mikhail Yuryevich en fri iambic, og han velger forskjellige rimmetoder: kryss, dobbel og ring. Alt dette indikerer improvisasjonens karakter.
Sammensetning
Sammensetningen av diktet er to-delt. I begynnelsen erklærer Lermontov sin kjærlighet til hjemlandet, men forklarer øyeblikkelig at hans patriotisme er annerledes enn den allment aksepterte. Føremotiv for den første delen er fornektelse. Vendepunktet skjer ved hjelp av den motstridende unionen "men":
Men jeg elsker - for hva, jeg kjenner ikke meg selv
Lermontov forteller videre entusiastisk at for ham er det et ekte Russland. Dette er dokumentert av den gjentatte "kjærligheten", så vel som detaljene "med glede ... jeg ser."
Den todelte komposisjonen lar forfatteren tydelig fremheve kontrastens kontrast. Du vil kanskje merke at komponentene i diktet ikke er like, men dette er neppe en strukturell feil. Tvert imot: dette er forfatterens måte å fortelle oss at landet vårt er mye vakrere enn det vi pleier å tenke, det er bare det at du trenger å kunne se sjarmen ikke bare i prestasjoner, men også i husholdningsdetaljer.
Bilder og symboler
Bildet av hjemlandet er tofaset: på den ene siden er det romantisk, på den andre - realistisk. Oftest roses landet for militære suksesser, etter tradisjoner, en stor historie. Lermontov benekter ikke at hele dette settet med kvaliteter er iboende i Russland, men dette er bare utseendet. Det er også et internt bilde av hjemlandet, som også fortjener oppmerksomhet.
Det er bemerkelsesverdig at Lermontov er en av de første dikterne som vendte seg til bjørken som et symbol på Russland. Denne linjen vil bli videreført av forfatterne fra det tjuende århundre, spesielt S. Yesenin.
Dette diktet er sannsynligvis skrevet om natten eller sent på kvelden. Bildet av natten er skapt av hyppig omtale av denne tiden av døgnet (nattskygge, til midnatt, over natten), så vel som indirekte indikatorer: kalde, landsbylys.
Den lyriske helten har et følsomt hjerte, han er oppfattende og i stand til å beundre bagateller. Han er ikke tiltrukket av den ytre masken, han er i stand til å se hva få klarer å legge merke til. Derfor er gleden hans "ukjent for mange."
Temaer og problemstillinger
- Hjemlandstema avslørt i et dikt på en deromantisert måte. Forfatteren søker å representere hjemlandet i sin egentlige skikkelse, som ikke inkluderer storhet og tapperhet, men landeveier, landsbyer og stubb.
- Til stede i diktet og motiv for ensomhet. Den lyriske helten innrømmer hans uforståelse, få mennesker er i stand til å forstå ham. Dikternes kjærlighet til hjemlandet er forskjellig fra følelsen som de fleste av hans landsmenn føler, fordi han ser landet veldig annerledes og føler folks ånd.
- Verdier Problem stiger av forfatteren. Han ser den største fordelen med landet ikke i den rike statskassen, men i hele tresjegulvet til vanlige bønder. Han er glad for at hveten ble høstet, og at året var fruktbart. Sammenlignet med dette blir N. Nekrasovs dikt "Ukomprimert stripe" tilbakekalt.
Betydning
Tanken med diktet er å tilby leseren et annet syn på hjemlandet. Poeten skildrer landskapene i sitt land, den nasjonale ånden. Det merkelige med Lermontovs kjærlighet til hjemlandet kommer til uttrykk i at han ikke bare liker den positive siden: skoger, elver, ferier, men også den negative siden: kalde stepper, triste landsbyer. Poeten elsker sitt hjemland absolutt for alt, oppriktig, av hele sitt hjerte.
Hovedideen med diktet er at jubelen i versene ikke bare er verdige store seire, funn eller handlinger i statlig målestokk, men også enkle små ting i livet. De trenger også å se de vakre og lese dem. Poeten er fast i sin overbevisning, han vil ikke bli forført av "ære kjøpt av blod" eller "skattede tradisjoner".
Midler til kunstnerisk uttrykk
Epiteletter i Lermontovs dikt fungerer som viktige oppklarende elementer, tilfører ytterligere betydninger til de avbildede objektene. Hvorfor er "stillheten i steppene" nettopp "kald"? Dette kan indikere et hardt klima, så vel som likegyldighet. Det er interessant å se hvordan oppregningen av gjenstander påvirker kunstneriske virkemidler: forfatteren tenker på skog, elver, og den første gir definisjonen av "vidstrakte", og sammenligner elvene med havene. Men ikke bare foreningen bruker dikteren. Som en maler maler han bilder: gult kornfelt, blekende bjørker.
Forfatteren henvender seg også til personifikasjoner: stillhetene til steppene, piercing med øynene, legendene beveger seg ikke. Lermontov bruker en blandet sti - personifiserer kjennelsen (triste landsbyer, skjelvende lys).
En talefigur som anafhora er med på å bygge sammensetningen av diktet, men det brukes i den første delen og på begynnelsen av den andre.
Kritikk
V.G. Belinsky anså "Homeland" for å være det vakreste diktet og satte det på nivå med A.S. Pushkin. Generelt kritiserte kritikeren Lermontovs senere arbeid veldig høyt.
For tradisjonen med russisk litteratur er også "Hjemland" av stor betydning. Hvis i klassisismens tid ble adoptert pompøse roser for landet i odes, byr romantikken på en helt annen, subjektiv oppfatning av hjemlandet. Lermontov fortsetter linjen startet av Byron, hans verk "England", på russisk jord Pushkin fortsetter denne tradisjonen i The Bronze Horseman og beundrer Lermontov Yakubovich i diktet "I Love Don, Your Pages ...". Det som var nytt for disse forfatterne var ikke ros, men en kjærlighetserklæring til moderlandet.