Vladimir Semenovich Vysotsky er en person hvis omfang ikke kan overvurderes: i hans korte liv (han levde bare 42 år) klarte denne talentfulle personen (poet, musiker, skuespiller) å oppnå enestående høyder innen forskjellige felt av kultur og kunst.
Fødsel og barndom
Han ble født i hovedstaden, familien slo seg ned i en romslig felles leilighet. Foreldrene til Volodya ble ikke lenge i ekteskapet. Da Semyon Vysotsky kom fra fronten, skilte foreldrene seg. Under krigen møtte bardens far Evgenia Likhalatova, en kvinne som snart ble stemor for sønnen.
Gutten tok faren sin side og ble igjen i sin nye familie. Som et resultat introduserte Semyon sønnen sin for musikk, som vår helt ble knyttet til ham fra en veldig øm alder.
Ungdom: utdanning og karriereoppstart
Volodya studerte den midtre halvdelen: han var aldri den første studenten, men han hadde heller ingen problemer med karakterer. Vysotsky var 10 år gammel da han ble nybegynnerartist: han dro til teaterkretsen. Der avslørte hans rike kunstneriske natur.
Deretter gikk den unge mannen til eksamen ved University of Civil Engineering, men snart kom musikeren til å innse at yrket som ingeniør var helt uegnet for ham. En ung mann på vingene til en drøm fløy inn på en teaterskole ved Moskva kunstteater. Der fant han seg endelig.
Opprettelse
På 60-tallet begynte Vysotsky å fremføre sanger som han selv skrev tekster og musikk for. Hans arbeider har blitt utbredt på grunn av båndopptak. Musikantens komposisjoner forårsaket misnøye blant sovjetiske tjenestemenn. Formelt sett hadde ikke poeten noe å skylde på, men budskapet til mange av sangene hans gikk i brudd med USSRs ideologi. Han viste vanlige menneskers harde liv, latterliggjorde laster og snakket forsiktig om samtidens liv og skikker. Og alt dette er så enkelt, oversiktlig og livlig at folk elsket hans arbeid, folkemengder dro til forestillinger og hørte på plater i hver andre leilighet.
Den vanvittige populariteten til en ærlig og nådeløst grei bard vakte oppmerksomhet fra ansatte fra interne saker. Det er kjent at konsertaktiviteter ofte ble forbudt for ham, og han dirigerte forestillinger i hemmelighet. Ofte måtte han gjemme turene sine, som en ekte kriminell. Angrep var gjennom administrasjonen av teatret, der han jobbet, og gjennom andre administrative sentre. Kort sagt var Vysotskys liv og virke en kamp.
Temaer og problemstillinger
- Mange sanger av Vysotsky ble skrevet i sjangeren satire. Vysotsky lo av karakterene sine, men samtidig sympatiserte han med dem. For eksempel i sangen "Dialogue on TV" overfører forfatteren en samtale mellom ektefeller om den materielle siden av en viktig sak, og latterliggjør deres begrensning, uhøflighet og fiksering i hverdagen. Men samtidig elsker han heltene sine, sin ironi uten ondskap og arroganse.
- For mange forfattere er temaet for banen veldig ofte dominerende og brukes av diktere til å fremstille "sitt eget hjul." Noen ganger i V. Vysotskys tekster er vegens tema assosiert med den reisende at han forlot hjemmet sitt på jakt etter lykke, sitt eget “jeg” og et bedre liv. Hans vei er et søk etter meningen med livet, seg selv, hans tro. For eksempel i sangen "Seil" klager den lyriske helten på at seilet ble revet til ham - et middel for å akselerere skipet. Det vil si at det er begrenset i bevegelse, begrenset, ikke lov til å svømme. For ham er bevegelse livet i seg selv og dets kreative komponent.
- I dikterens tekster var det et sted for folklore. Det mytologiske laget av poesien hans om heltene i eventyr, inkludert om Koschey den udødelige, Baba Yaga, en havfrue, en Lesh, etc.
- Vysotsky skrev om krigen. Poeten forteller om soldatens utnyttelser, om frontenes liv, om soldatens kampånd. Krig for ham er en forferdelig virkelighet, hvorfra det ikke er noen flukt. Han, en representant for etterkrigsgenerasjonen, tok dette temaet spesielt hardt, fordi faren hans var en frontlinjesoldat.
- Dessuten ga dikteren ofte oppmerksomhet på den profesjonelle siden av folks liv, deres kall. Mange av fansen hans tilskrev ham sin posisjon, ellers hvordan kunne han så nøyaktig formidle essensen i en bestemt okkupasjon? Folk trodde at han serverte, satt, kjørte dampbåter og traktorer, var landsby og by, Moskva og St. Petersburg. Forfatteren hadde en fantastisk evne til å forvandle seg til forskjellige bilder, til å kle seg ut i vokabularet til en bestemt type.
Filosofi og originalitet av stilen
Diktet "Jeg liker ikke" er en refleksjon av dikterens livskreditt. Vysotsky, ved å benekte fornektelse, fortalte leseren om moralske prinsipper for sin lyriske helt. Vladimir Semenovich viste ikke verdens idealitet, men hvordan han takler mangelen på harmoni. Dermed er kynisme, usannhet, apatisk holdning til livet, fatalisme, vold, svik, "redning" av følelser fremmed for ham. Han uttalte indirekte mot regimet for å undertrykke personlighet, han beskrev sin følelse av å være i USSR med uttrykket "hele tiden mot ull", og antydet despotisme i forhold til elementære friheter. Sladder, i likhet med utmerkelser, liker han heller ikke. Det vil si at kostnadene for berømmelse ikke er for ham. Hans idealer er ære, direkte og lidenskap for karakter, rettferdighet, mot og utholdenhet. En mann skal aldri gi seg, for maktesløshet er den andre siden av vold. Vel, poeten avslører ikke sjelen sin for noen, for noen, dette er hans personlige og innerste rom.
Originaliteten til skaperens stil ligger i språket han viser til samfunnet med. Hans lyriske fjell har ikke en slaverid generell samtale, og til tider både tyver og høyt spesialisert ordforråd; uventet, naturlig, noen ganger rivende intonasjon.
Teater- og konsertaktiviteter
Etter å ha trent på Moskva kunstteater, tjenestegjorde han i Pushkin-teatret. Da hadde artisten flere episodiske roller. Vysotsky oppdaget arbeid etter sin smak ved Taganka-teatret. Han ga Vladimir Semenovich muligheten til å realisere sitt kreative potensial og ga vennskap med Valery Zolotukhin og Alla Demidova. Der spilte han store roller: Hamlet, Svidrigailov, Lopakhin, Galileo, etc. For et strålende spill fikk han teatralske priser og publikums kjærlighet. Han ble selvfølgelig kritisert for sitt overdrevne temperament på scenen, men de fleste anmeldere satte pris på hans uttrykk.
Mest av alt poeten tjente på å dirigere konserter, som han begynte å engasjere seg på midten av 60-tallet.
Karakter
Vysotskij. Hva slags person var han? Hvilke karaktertrekk var iboende hos ham? Bare de som personlig kjente Volodya Vysotsky, kan svare på disse spørsmålene. Semyon Vladimirovich i sine memoarer snakker varmt om hvor sjenerøs og uinteressert sønnen hans var. For eksempel respekterte og elsket Volodya selv stemoren sin, han kalte henne "mor Zhenya."
Kunstneren tilgav folk manglene. Det eneste han ikke kunne akseptere og tilgi var patologisk grådighet, forsettlig menighet og åndelig svakhet.
Vladimir visste hvordan han skulle være venner, han støttet og hjalp kameratene i vanskelige tider.
Han kunne si takk. Kunstneren ga ofte i takknemlighet veldig dyre gaver til den som hjalp ham. V. Vysotsky var en virkelig arbeidsnarkoman, han elsket arbeidet sitt.
Personlige liv
Wives
Isolde, en øm jente med liten størrelse, var student ved Moskva kunstteater. Isa ble den første kona til Volodya - den eneste som kunstneren ikke var elsket for ”Vysotsky”.
Lyudmila Abramova - kunstnerens andre kone. De møttes under filmingen av filmen. Det var Lyudmila som fødte ham to sønner. Paret ble skilt i 1968.
En annen muse av Vysotsky var Tatyana Ivanenko, men hun ble aldri hans kone.
Artisten så først sin tredje kone, Marina Vlady i filmen “The Witch” og ble forelsket. Poeten viet nesten alle kjærlighetsdikt til Vladi. I 1970 giftet de seg og var sammen i 10 år. Hun regnes som forfatterens skjebnesvangre muse, som kjærligheten førte ham gjennom livet.
Oksana Afanasyeva var Vysotskys siste hobby. Vladimir møtte sin elskede nær Taganka-teatret. Han inviterte henne til å møte, men Oksana hadde en brudgom. Dikteren møtte henne et døgn senere, damen sa farvel til forloveden.
Barn
Den andre kona til artisten ga ham to sønner Arkady og Nikita. Ifølge noen rapporter har Vladimir en uekte datter Anastasia, som ble født av Tatyana Ivanenko.
Interessante fakta
- Vysotsky ble forfatter av 200 dikt, 600 sanger.
- Han røykte minst en pakke sigaretter om dagen, han hadde en alkoholavhengighet, da dukket det opp narkotika i livet hans. Denne avhengigheten førte ham til døden.
- Forfatteren ble gjentatte ganger avskjediget fra teatret i skam, da han ofte frustrerte øving og forestillinger på grunn av dårlige vaner. Lønnen hans falt ved hver oppsigelse, og dette stoppet først da han ble en ledende teaterartist og mottok mange priser, også i utlandet.
- Vysotsky skrev ofte sanger for produksjoner, men han fikk ikke bare ikke betalt for det, men noen ganger ble forfatterskapet hans ikke engang skrevet på plakaten og programmene.
- Første gang Vladimir Semenovich prøvde medisiner i Gorky etter en bakrus, sa legen at dette bare lindrer berusede symptomer. Da introduserte en venn fra Taganka ham for heroin og kokain. Vysotsky sluttet å drikke, men erstattet drukkenskap med et enda mer forferdelig stoff.
- Sønnen til Marina Vladi brukte også narkotika, og stefaren hans sammenlignet ofte stesønnen med seg selv i sine memoarer: begge ønsket ikke å bli frelst, begge gikk målrettet til livs, bare Igor kom seg takket være det franske rehabiliteringssenteret, men Vladimir Semenovich var "på nålen" til døden.
- Poeten gikk åpent imot regjeringen: han signerte begjæringer, holdt upåregnede konserter, publiserte et underjordisk tidsskrift som ba om en endring i det politiske systemet.
- Da en straffesak ble åpnet mot administratorer av hemmelige konserter, ble ikke Vysotsky berørt, fordi folkekjærlighet for ham forhindret de maktpersoner fra å trekke ham inn i den kriminelle prosessen.
- Da Vysotsky ble invitert til å tale for toppen av partiet, nektet han med sinne og risikerte å pådra seg ulykke.
- Det siste dikteren skrev:
Jeg har noe å synge, før den allmektige,
Jeg har noe å rettferdiggjøre for ham.
Død
Den 25. juli ble ikke kunstnerens hjerte, faktisk ble hjerteinfarktet diagnosen. På forespørsel fra kunstnerens far ble det ikke utført en obduksjon, så den virkelige årsaken til den store skaperens død vil forbli et mysterium for oss.
Imidlertid insisterer mange forskere på at Vysotskys kropp ble utslitt av år på grunn av bruk av alkohol og narkotika.
Steder Vysotsky
Vysotsky-museet på Taganka ble åpnet for besøkende i 1992.
Til minne om skaperen ble det reist monumenter i Moskva, Barnaul, Vladivostok, Voronezh og andre byer.