Roman F. Dostojevskys "Idiot" er i dag et av de mest populære og etterspurte arbeidene i russisk litteratur. I mange år har forskjellige tolkninger av denne store skapelsen blitt skapt og fortsetter å bli skapt: filmatiseringer, opera- og ballettopplesninger og teaterforestillinger. Romanen er populær over hele verden.
Skapelsens historie
Arbeidet med romanen begynte i april 1867 og varte i nesten halvannet år. Den kreative impuls for forfatteren var tilfelle av Umecki-familien, der foreldre ble anklaget for overgrep mot barn.
1867 er en vanskelig tid for forfatteren og hans familie. Dostojevskij gjemte seg for kreditorer, noe som tvang ham til å reise utenlands. En annen trist hendelse var døden til en tre måneder gammel datter. Fedor Mikhailovich og kona opplevde denne tragedien veldig hardt, men avtalen med magasinet "Russian Herald" lot ikke skaperen gi etter for sorg. Arbeidet med romanen absorberte forfatteren fullstendig. Mens han var i Firenze, i januar 1869, fullførte Dostojevskij sitt arbeid og viet det til sin niese S. A. Ivanova.
Sjanger, retning
I andre halvdel av XIX århundre ga forfatterne spesiell oppmerksomhet til romanens sjanger. Det var forskjellige undergrupper assosiert med retning, stil, struktur. Dostojevskys “Idiot” refererer til de beste eksemplene på en filosofisk roman. Denne typen prosa oppsto selv i opplysningstiden i vesteuropeisk litteratur. Det kjennetegnes ved sin vektlegging av heltenes tanker, utviklingen av deres ideer og konsepter.
Dostojevskij var også interessert i studiet av karakterenes indre verden, som gir grunn til å tilskrive "Idiot" til denne typen roman som psykologisk.
Essence
Prins Myshkin ankommer fra Sveits til St. Petersburg. Med et lite knippe ting i hendene, ikke kledd for været, drar han til Epanchins 'hus, hvor han møter generalens døtre og sekretær Ganye. Med seg ser Myshkin et portrett av Nastasya Filippovna, og finner senere ut noen detaljer om livet hennes.
Den unge prinsen stopper ved Ivolgins, hvor han snart møter Nastasya selv. Jentas skytshelgen gifter seg med henne for Ganya og gir henne et medgift på 70 tusen, som tiltrekker seg en potensiell brudgom. Men under Prince Myshkin finner en forhandlingsscene sted, der Rogozhin, en annen utfordrer for skjønnhetens hånd og hjerte, deltar. Den endelige prisen er hundre tusen.
Lev Nikolaevich Myshkin er dypt rørt av skjønnheten i Nastasya Filippovna, han kommer til henne den kvelden. Han møter mange gjester der: General Yepanchin, Ferdyshchenko, Totsky, Ganyu, og nærmere natten er Rogozhin selv med en avisbunt, der de lovede hundre tusen. Heltinnen kaster penger i ilden og drar med den valgte.
Seks måneder senere bestemmer prinsen seg for å besøke Rogozhin i huset sitt på Gorokhovaya Street. Parfyon og Lev Nikolaevich bytter kryss - nå, med velsignelse fra mor Rogozhin, er de brødre.
Tre dager etter dette møtet drar prinsen til Pavlovsk til hytta til Lebedev. Der, etter en av kveldene, avtaler Myshkin og Aglaya Yepanchina en avtale. Etter møtet innser prinsen at han vil bli forelsket i denne jenta, og etter noen dager blir Lev Nikolayevich utropt til forloveden. Nastasya Filippovna skriver et brev til Aglaya, der hun overbeviser henne om å gifte seg med Myshkin. Like etter dette foregår et møte med rivaler, hvoretter engasjementet til prinsen og Aglaya avsluttes. Nå gleder samfunnet seg til nok et bryllup: Myshkina og Nastasya Filippovna.
På feiringsdagen løper bruden bort med Rogozhin. Dagen etter legger prinsen av sted på jakt etter Nastasya Filippovna, men ingen av hennes bekjente vet noe. Til slutt møter Myshkin Rogozhin, som leder ham til huset sitt. Her under et hvitt ark ligger liket av Nastasya Filippovna.
Som et resultat, fra alle mottatte støt, blir hovedpersonen gal.
Hovedpersonene og deres egenskaper
- Prins Lev Nikolaevich Myshkin. I utkast kaller forfatteren hovedpersonen Prins Kristus. Han er den sentrale karakteren og kontrastert med alle de andre heltene i verket. Myshkin samhandler med nesten alle deltakere i handlingen. En av hovedfunksjonene hans i romanen er oppdagelsen av karakterenes indre verden. Det er ikke vanskelig for ham å ringe en samtalepartner for en åpenhjertig samtale, for å finne ut av de innerste tankene hans. For mange er kommunikasjon med ham som tilståelse.
- Myshkins antipoder er Ganya Ivolgin og Parfyon Rogozhin. Den første av dem er en svaksinnet, feminin, forført av penger ung mann som ønsker å slå seg ut på folk for enhver pris, men likevel føler skam for det. Han drømmer om status og respekt, men blir tvunget til å tåle bare ydmykelse og fiasko. Den rike kjøpmann Rogozhin er besatt av bare en lidenskap - å eie Nastasya Filippovna. Han er sta og klar for alt for å oppnå målet. Han vil ikke være fornøyd med noe annet resultat, men livet er i frykt og tvil, og hvis hun elsker ham, om hun vil stikke av, ikke for Rogozhin. Fordi forholdet deres ender i tragedie.
- Nastasya Filippovna. Den fatale skjønnheten, hvis sanne natur bare ble gjettet av prins Myshkin. Hun kan betraktes som et offer, hun kan være en demon, men det som tiltrekker henne mest er at hun er i slekt med Cleopatra selv. Og dette er ikke bare kjærlig skjønnhet. En sak er kjent da den egyptiske herskeren oppløste en diger perle. Påminnelsen om denne handlingen i romanen er en episode der Nastasya Filippovna kaster hundre tusen rubler i peisen. Prototypen på heltinnen er Apollinaria Suslova, elsket av Dostojevskij. Hun føler forakt for penger, fordi de kjøpte skammen hennes for dem. Den stakkars jenta ble forført av en rik herre, men han begynte å bli tynget av synden hans, så han prøvde å gjøre en anstendig kvinne ut av en bevart kvinne ved å kjøpe henne en brudgom - Ganin.
- Bildet av Nastasya Barashkova setter av Aglaya Yepanchina, motstandsdyktighet og rival. Denne jenta er forskjellig fra søstrene og moren. I Myshkin ser hun mye mer enn en eksentrisk tosk, og ikke alle slektningene hennes kan dele hennes synspunkter. Aglaia ventet på en mann som kunne ta henne ut av et ossifisert, råtnende miljø. Først representerte hun prinsen som en slik frelser, deretter en viss polsk revolusjonær.
Det er mer interessante karakterer i boken, men vi ønsker ikke å dra ut artikkelen for mye, så hvis du trenger en karakterisering som ikke er her, kan du skrive om den i kommentarene. Og hun vil dukke opp.
Temaer og problemstillinger
- Problemene med romanen er veldig forskjellige. Et av hovedproblemene som er identifisert i teksten er grådighet. Tørsten etter prestisje, status, rikdom gjør at folk begår avskyelige handlinger, baktaler hverandre og endrer seg selv. Det er umulig å lykkes i samfunnet beskrevet av Dostojevskij uten å ha lånetakerne, et edelt navn og penger. I takt med forfengelighet er forfengelighet, spesielt iboende i General Yepanchin, Ghana, Totsky.
- Siden “The Idiot” refererer til en filosofisk roman, utvikler den et stort vell av temaer, hvorav det viktigste er Religion. Forfatteren henvender seg til temaet kristendom ved flere anledninger; hovedpersonen som er involvert i dette emnet er prins Myshkin. Hans biografi inkluderer noen bibelske hentydninger til Kristi liv, han er utstyrt med funksjonen som "frelser" i romanen. Barmhjertighet, medfølelse med naboen, evnen til å tilgi - dette er hva andre helter lærer av Myshkin: Varya, Aglaya, Elizaveta Prokofievna.
- Kjærlighet presentert i teksten i alle mulige manifestasjoner. Kristen kjærlighet, hjelpe andre, familie, vennlig, romantisk, lidenskapelig. I Dostojevskys senere dagbokoppføringer blir hovedideen avslørt - å vise tre varianter av denne følelsen: Ganya - innbilsk kjærlighet, Rogozhin - lidenskap og prinsen - kristen kjærlighet.
Her, så vel som med heltene, er det mulig å analysere emnet og problemene i lang tid. Hvis noe spesifikt fremdeles ikke er nok for deg, kan du skrive om det i kommentarene.
Hoved ideen
Hovedideen til Dostojevskij er å vise dekomponeringen av det russiske samfunnet i lagene av intelligentsia. I disse kretsene er åndelig tilbakegang, filistinisme, utroskap og dobbeltliv nesten normal. Dostojevskij prøvde å skape en "fantastisk mann" som kunne vise at vennlighet, rettferdighet og oppriktig kjærlighet fremdeles lever i denne verden. Prins Myshkin er utstyrt med et slikt oppdrag. Tragedien i romanen ligger i det faktum at en person som søker å se bare kjærlighet og vennlighet i sin moderne verden omkommer i ham og være uegnet for livet.
Betydningen lagt av Dostojevskij er at mennesker likevel trenger slike rettferdige mennesker som hjelper dem å se i sine egne ansikter. I en samtale med Myshkin lærer heltene sjelen sin og lærer å åpne den for andre. I usannhetens og hykleriets verden er dette veldig nødvendig. Selvfølgelig er det veldig vanskelig for de rettferdige å bli komfortable i samfunnet, men deres offer er ikke forgjeves. De forstår og føler at selv en korrigert skjebne, til og med ett likegyldig hjerte, vekket fra likegyldighet, allerede er en stor seier.
Hva lærer det?
Romanen "Idiot" lærer å tro på mennesker, ikke anklag dem. Teksten gir eksempler på hvordan man kan utdanne et samfunn uten å sette seg over det og uten å ty til direkte moralisering.
Dostojevskijs roman lærer oss å elske, først og fremst til frelse, til alltid å hjelpe mennesker. Forfatteren advarer om at lave og uhøflige handlinger begått i en hast, hvoretter du må angre, men omvendelse kan komme for sent når ingenting kan rettes.
Kritikk
Noen samtidige kalte romanen "Idiot" en fantasi, noe som fikk forfatteren til å bli indignert, siden han anså dette som den mest realistiske komposisjonen. Blant forskerne i mange år, siden opprettelsen av boken og sår dagen, har forskjellige definisjoner av dette arbeidet oppstått og fortsetter å oppstå. Altså, I. Ivanov og K. Mochulsky kaller “The Idiot” en tragedieroman, Yu. Ivask bruker begrepet evangelisk realisme, og L. Grossman anser dette verket som et romandikt. En annen russisk tenker og kritiker M. Bakhtin undersøkte fenomenet polyfonisme i Dostojevskijs verk, han betraktet også "Idiot" som en polyfonisk roman, der flere ideer samtidig utvikles og flere stemmer fra heltene høres ut.
Det er bemerkelsesverdig at romanen av Dostojevskij er av interesse ikke bare for russiske forskere, men også for utenlandske. Forfatterens arbeid i Japan er spesielt populært. Kritikeren T. Kinoshita bemerker for eksempel den store innflytelsen fra Dostojevskys prosa på japansk litteratur. Forfatteren trakk oppmerksomhet til menneskets indre verden, og japanske forfattere fulgte ivrig hans eksempel. For eksempel kalte den legendariske forfatteren Kobo Abe Fedor Mikhailovich sin favorittforfatter.