Postmodernisme er et fenomen i kunsten som dukket opp i Vesten på 70-tallet av XX-tallet, og spredte seg i Russland på 90-tallet. Den er i motsetning til både klassisk realisme og modernisme, mer presist, den tar opp disse retningene og gir hån mot dem og bryter deres integritet. Det viser seg den allestedsnærværende eklektismen, som mange ikke kan venne seg til. Ordet "postmodernisme" for mange er noe skandaløst, uanstendig, men er det virkelig slik?
Postmodernismen
Opprinnelsen til postmodernismen er selve den naturhistoriske prosessen. Slutten av 1900-tallet er preget av den raske utviklingen av vitenskap og teknologi, på grunn av dette blir mange sannheter som virket urokkelige fordommer for de eldre generasjonene. Religion og tradisjonell moral overlever krisen, alle kanoner og stiftelser krever revisjon. Imidlertid blir de ikke kritisk nektet, som i modernismens tid, men blir omtenkt og legemliggjort i nye former og betydninger. Dette skyldes også at en person fikk nesten ubegrenset tilgang til all slags informasjon. Nå, klok av erfaring og veid ned av kunnskap, er han gammel fra fødselen. Alt det forfedrene tok på alvor ser han i lys av ironi. Dette er en slags beskyttelse mot informasjonen som media brukte til å skjule og ikke forhandle. En postmoderne mann ser og vet mer enn sine forfedre, så han er tilbøyelig til å være skeptisk til alt som omgir ham. Derav den viktigste tendensen til postmodernisme - å redusere alt til latter, ikke å ta noe på alvor.
Holdningen til naturen og samfunnet mot slutten av 1900-tallet er også i endring: en mann følte seg nesten allmektig i naturen, men samtidig var han en kugge i hele det sosiale systemet, en av millioner. Imidlertid viste revolusjoner, kriger, naturkatastrofer folk at ikke alt er så enkelt. Elementer har forrang fremfor hjelpeløse jordplanter, og staten kan omgås ved å bruke de skjulte krikkene i et verdensomspennende nettverk. Det er ikke lenger behov for konstant arbeid, du kan reise og utvikle virksomheten din samtidig. Imidlertid kan ikke alle bytte til en ny måte, og derfor har en verdenssynskrise oppstått. Mennesker blir ikke lenger ledet av de gamle triksene fra myndighetene og reklameslagordene, men de har ingenting å motsette seg for denne muggen verden. Så er jugendperioden avsluttet og en ny har begynt - postmoderne, der den uforenlige fredelig sameksisterer med hverandre i en eklektisk dans på fortidenes grav. Dette er ansiktet til postmodernismen i historien.
Postmodernismens hjemland er USA, det var der popkunst, beatniks og andre postmoderne trender utviklet seg. Utgangspunktet er i L. Fidners artikkel “Cross Borders - Fall in Ditches”, der forfatteren etterlyser et nærvær mellom elite og populærkultur.
Grunnleggende prinsipper
En analyse av postmodernisme bør begynne med de grunnleggende prinsippene som bestemmer dens utvikling. Her er de i den mest forkortede formen:
- eklektisisme (kombinasjon av inkongruøs). Postmodernister skaper ikke noe nytt, de blandet underlig det som allerede var der, men det ble antatt at disse tingene ikke kunne være en eneste helhet. For eksempel er en kjole og militærstøvler med blonder-up en cocktail kjent for våre øyne, og for 60 år siden kan et slikt antrekk forårsake sjokk for forbipasserende.
- Pluralisme av kulturelle språk. Postmodernismen benekter ikke noe, den aksepterer og tolker alt på sin egen måte. Den sameksisterer fredelig med trendene i klassisk kultur med moderne former hentet fra modernismen.
- intertekstualitet - global bruk av sitater og referanser til verk. Det er kunst helt og fullstendig brosteinsbelagt fra utdrag og kopier av et annet forfatterskap, og dette regnes ikke som plagiering, fordi postmodernismens etikk er veldig human i forhold til slike bagateller.
- Dekonisering av kunst. Grensene mellom det vakre og det stygge er blitt visket ut, i den forbindelse har den stygge estetikken utviklet seg. Freaks vinner oppmerksomheten til tusenvis av mennesker, folkemengder og epigoner dannes rundt dem.
- Ironi. Det er ikke noe sted for alvor innenfor dette fenomenet. I stedet for tragedie vises for eksempel tragikomedie. Folk er lei av å oppleve og bli opprørt, de vil forsvare seg mot verdens aggressive miljø.
- Antropologisk pessimisme. Det er ingen tro på fremgang og menneskehet.
- Kulturshow. Kunst er posisjonert som underholdning, underholdning er veldig verdsatt i den.
Konsept og idé
Postmodernisme er en sosio-psykologisk reaksjon på fraværet av et positivt resultat fra fremgang. Sivilisasjonen, utviklingen, ødelegger samtidig seg selv. Dette er konseptet hans.
Hovedideen om postmodernisme er kombinasjonen og blandingen av forskjellige kulturer, stiler og trender. Hvis modernismen er rettet mot eliten, så gjør postmodernismen, preget av en spillstart, verkene sine universelle: masseleseren vil se en underholdende, til tider skandaløs og underlig historie, og det elitefilosofiske innholdet.
G. Küng foreslår å bruke dette uttrykket i den "verdenshistoriske planen", ikke bare begrenset til kunstfeltet. Postmodernismen styres av begrepet kaos og forfall. Livet er en ond sirkel, mennesker opptrer i henhold til et mønster, lever av treghet, de er svake vilje.
Filosofi
Moderne filosofi bekrefter holdbarheten til alle menneskelige ideer om verden (teknologi, vitenskap, kultur osv.). Alt blir gjentatt, ikke utviklet, så moderne sivilisasjon vil nødvendigvis kollapse, fremgang bringer ikke noe positivt. Her er de viktigste filosofiske bevegelsene som nærer vår tid:
- Eksistensialismen er en av de filosofiske strømningene i postmodernismen, som forkynner å være irrasjonell, sette menneskelige sensasjoner i høysetet. Personen er konstant i krisetilstand, føler angst og frykt som et resultat av samhandling med omverdenen. Frykt er ikke bare en negativ opplevelse, men et nødvendig sjokk. Eksempel.
- Poststrukturalisme er en av postmodernismens filosofiske strømninger, preget av negativ patos angående alle slags positive kunnskaper, rasjonelle begrunnelser av fenomener, spesielt kulturelle. Den viktigste følelsen i denne trenden er tvil, kritikk av tradisjonell filosofi skilt fra livet.
Postmodernismens mann er fokusert på kroppen sin (prinsippet om kroppssentrisme), alle interesser og behov samles i ham, så eksperimenter blir gjennomført. Mennesket er ikke et emne for aktivitet og kunnskap, er ikke universets sentrum, fordi alt i det har en tendens til kaos. Mennesker har ikke tilgang til virkeligheten, noe som betyr at de ikke kan forstå sannheten.
Hovedtrekkene
Du vil finne en komplett liste over tegn på dette fenomenet. her.
Postmodernismen er preget av:
- Paratheatrality - Et sett med nye formater for visuell representasjon av kunst: happenings, performance og flash mob. Interaktivitet får fart: bøker, kino og malerier blir til tomter med dataspill og en del av 3D-forestillinger.
- Transseksuell - mangel på forskjell mellom kjønnene. Spesielt merket innen mote.
- globalisering - tap av forfatteres nasjonale identitet.
- Rask stilendring - Motehastigheten knekker alle rekorder.
- Overproduksjon av kulturelle gjenstander og amatørisme av forfatterne. Nå har kreativitet blitt tilgjengelig for mange, det er ingen avskrekkende kanon, og heller ikke prinsippet om kulturell elitisme.
Stil og estetikk
Postmodernismens stil og estetikk er for det første dekanoniseringen av alt, en ironisk revurdering av verdier. Sjangre er i endring, kommersiell kunst, som er virksomhet, dominerer. I livets ville rot, hjelper latteren til å overleve, så en annen funksjon er karnevalisering.
Pastisk er også karakteristisk, det vil si fragmentering, inkonsekvens av fortelling, dette fører til kommunikative vansker. Forfatterne følger ikke virkeligheten, men later som de er troverdige. Postmodernister er preget av et spill med tekst, språk, tidløse bilder og plott. Forfatterens stilling er uklar, han eliminerer seg selv.
Språk for postmodernister er et system som forstyrrer kommunikasjonen, hver person har sitt eget språk, slik at folk ikke er i stand til å forstå hverandre fullt ut. Derfor har tekstene liten ideologisk betydning, forfatterne blir styrt av en mengde tolkninger. Virkelighet skapes ved hjelp av språk, noe som betyr at den kan brukes til å kontrollere menneskeheten.
Strømmer og veibeskrivelse
Her er de mest kjente eksemplene på postmodernisme.
- Pop art er en ny trend innen visuell kunst som oversetter det vanlige til høykulturens plan. Masseproduksjonens poesi fra vanlige ting lager symboler. Representanter - J. Jones, R. Rauschenberg, R. Hamilton, J. Dyne og andre.
- Magisk realisme er en litterær bevegelse der fantastiske og realistiske elementer blandes inn. Eksempel.
- Nye sjangre i litteratur: bedriftsromantikk (eksempel), triplog (eksempel), roman-ordbok (eksempel), etc.
- Beatniks er en ungdomsbevegelse som skapte en hel kultur. Eksempel og beskrivelse.
- Fanfiction er retningen som fans fortsetter bøker eller supplerer universer skapt av forfattere. Eksempel: 50 gråtoner
- Det absurde teateret - teatralsk postmodernisme. Eksempel.
- Graffiti er en bevegelse som blander graffiti, grafikk og staffeli. Her er fantasi, originalitet kombinert med elementer fra en subkultur og kunsten til etniske grupper. Representanter - Crash (J. Matos), Dise (C. Alice), Futura 2000 (L. McGar) og andre.
- Minimalisme er en trend som krever antidekorativitet, avvisning av billedlighet og subjektivitet. Det kjennetegnes ved enkelhet, enhetlighet og nøytralitet i former, former, farger, materialer.
Temaer og problemstillinger
Det mest vanlige temaet for postmodernismen er jakten på en ny mening, en ny integritet, retningslinjer, så vel som absurditeten og galskapen i verden, finheten til alle fundamenter, søket etter nye idealer.
Postmodernister utgjør problemer:
- selvdestruksjon av menneskeheten og mennesket;
- gjennomsnitt og etterligning av massekultur;
- overflødig informasjon.
Grunnleggende triks
- Videokunst er en bevegelse som uttrykker kunstneriske muligheter. Videokunst er i motsetning til masse-TV og kultur.
- Installasjon - dannelsen av et kunstgjenstand fra husholdningsartikler og industrielle materialer. Målet er å fylle gjenstandene med noe spesielt innhold som hver seer forstår på sin egen måte.
- Performance - et show basert på ideen om kreativitet som livsstil. Kunstobjektet her er ikke kunstnerens arbeid, men i seg selv hans oppførsel og handlinger.
- Happening er en forestilling med kunstnerens og publikums deltagelse, som et resultat der grensen mellom skaper og publikum blir uskarp.
Postmodernisme som fenomen
I litteratur
Litterær postmodernisme - dette er ikke foreninger, skoler, bevegelser, dette er grupper av tekster. De definerende trekkene i litteraturen er ironi og "svart" humor, intertekstualitet, collage- og hyrdeteknikker, metafikasjon (skriving om skriveprosessen), ikke-lineær plot og spill over tid, en forkjærlighet for teknokultur og hyperrealitet. Representanter og eksempler:
- T. Pinchoni (Entropy),
- J. Kerouac (On the Road),
- E. Albee (Three Tall Women),
- U. Eco ("Navnet på rosen"),
- V. Pelevin (“Generasjon P”),
- T. Tolstaya (“Kys”),
- L. Petrushevskaya (“Hygiene”).
I filosofi
Filosofisk postmodernisme - motstand mot det hegelianske konseptet (anti-hegelianisme), kritikk av kategoriene for dette konseptet: enkelt, hel, universelt, absolutt, vesen, sannhet, grunn, fremgang. De mest kjente representantene:
- J. Derrida,
- J. F. Lyotard
- D. Wattimo.
J. Derrida fremmet ideen om å uskarpe grensene for filosofi, litteratur, kritikk (tendensen til estetisering av filosofi), skapte en ny type tenkning - flerdimensjonal, heterogen, selvmotsigende og paradoksal. J. F. Lyotard mente at filosofi ikke skulle takle noen spesifikke problemer, men skulle bare svare på ett spørsmål: "Hva tenker?" D. Wattimo hevdet at det å oppløses i språk. Sannheten er bevart, men forstått av opplevelsen av kunsten.
I arkitektur
Arkitektonisk postmodernisme er forårsaket av utmattelsen av modernistiske ideer og sosial orden. I et bymiljø foretrekkes symmetrisk utvikling, der man tar hensyn til miljøets egenskaper. Funksjoner: etterligning av historiske mønstre, blandingsstiler, forenkling av klassiske former. Representanter og eksempler:
- P. Eisenman (Columbus Center, Virtual House, Holocaust Memorial i Berlin),
- R. Bofil (flyplassen og bygningen av Nasjonalteatret i Catalonia i Barcelona, hovedkontorene til Cartier og Christian Dior i Paris, Shiseido Building-skyskrapere i Tokyo og Dearborn Centre i Chicago),
- R. Stern (Central Park West Street, Carpe Diem Skyskraper, George W. Bush Presidential Center).
I maleri
Hovedideen rådde i postmoderne malerier: det er ikke stor forskjell mellom kopien og originalen. Derfor tenkte forfatterne på nytt om sine og andres malerier, og skapte nye basert på dem. Representanter og eksempler:
- J. Boyce ("The Wood Virgin", "The King's Daughter Sees Island", "Hearts of the Revolutionary: Passing the Future of the Future"),
- F. Clemente ("Tomt 115", "Tomt 116", "Tomt 117),
- S. Kia (“Kyss”, “Idrettsutøvere”).
Til kinoen
Postmodernisme i kinoen tolker språkens rolle, skaper effekten av autentisitet, en kombinasjon av formell fortelling og filosofisk innhold, stiliseringsteknikker og ironiske referanser til tidligere kilder. Representanter og eksempler:
- T. Scott ("ekte kjærlighet"),
- K. Tarantino (“Pulp Fiction”).
I musikk
Musikalsk postmodernisme er preget av en kombinasjon av stiler og sjangre, selvgraving og ironi, ønsket om å uskarpe grensene mellom elite- og massekunst, stemningen på kulturens slutt dominerer. Elektronisk musikk vises, hvis teknikker stimulerte utviklingen av hip-hop, post-rock og andre sjangre. Akademisk musikk domineres av minimalisme, collagemottak og tilnærming til populærmusikk.
- Representanter: Q-Bert, Mixmaster Mike, The Beat Junkies, The Prodigy, Mogwai, Tortoise, Explosions in the Sky, J. Zorn.
- Komponister: J. Cage (“4′33 ″”), L. Berio (“Symphony”, “Opera”), M. Kagel (“Instrumental Theatre”), A. Schnittke (“First Symphony”), V. Martynov ("Opus posth").