(413 ord) Sergey Yesenin overlot til sine etterkommere en rikelig kreativ arv, som fremdeles er studert av filologer, diskutert av journalister og likt av vanlige lesere. Suksessen til bondediktens poesi skyldes i stor grad bildene han skildret i sine arbeider.
Bildet av moderlandet er sentralt i Yesenins arbeid. Kanskje var det takket være landskapstekstene hans, der ”den brede russiske sjelen” kjennes, at han ble så elsket av folket. Den gamle patriarkalske landsbyen var spesielt nær poeten. De mest kjente diktene der forfatteren glorifiserer det grenseløse Russland og skjønnheten i naturen inkluderer "I hytta", "Goy, Russland, min kjære", "Syngede huggete horn", "Wattle gjengrodd med brennesle", "Gullstjerner sluppet av" annen. Esenina begynte senere å bekymre seg ikke bare for naturen, men også om skjebnen til Russland. Poeten så at estetikken i trehytter og bondeliv forsvinner, og til gjengjeld kom sovjetisk makt. “Fjærgraset sover. Sletten er kjær ... ”,“ Sovjet-Russland ”og“ Utgående Russland ”er verk som tydeligst gjenspeiler dikterens holdning til fremtidige endringer. Han føler at det kommer en ny tid, han føler seg selv en fremmed i hjemlandet (“Andre ungdommer synger andre sanger”). I alle tre diktene understreker han imidlertid at han vil akseptere Russland, uansett hva det måtte være. Først ble Yesenin ført bort av revolusjonerende ideer, men ble raskt skuffet over dem. Likevel var bildet av revolusjonen forankret i poesien hans. I diktet "Heavenly Drummer" ønsker forfatteren endringene velkommen, og i verkene "Mares skip" og "Sorokoust" gjør han allerede det faktum at bondelandsbyen ikke kan eksistere med nye pålagte tradisjoner.
Bildet av en kvinne blir også ofte funnet i Yesenin. Den unge dikteren i begynnelsen av sin karriere kombinerer ofte landskap og kjærlighetstekster. Etter hans syn er jenta alltid frisk og vakker, som et landlig landskap. For eksempel, i diktet "Ikke vandre, ikke krøll i busken av karmosinrød", skriver Yesenin at emnet for beundring hans er som en "rosa solnedgang", det er "som snø, strålende og lys". Når en dikter vokser opp, endres bildet av en kvinne. Delikate romantiske dikt blir til noe mer alvorlig. I senere arbeider beskriver tekstene ikke bare kjærlighet, men også skuffelse over henne. Disse inkluderer "Brev til kvinnen", "Brev fra moren", "Kachalovs hund" og andre. For eksempel i diktet “Syng, syng. På den jævla gitaren ... ”kaller han kvinnen“ ung vakker søppel ”. Bildet av moren fortjener spesiell oppmerksomhet. Først foran henne angrer dikteren på sin oppførsel og uttrykker grenseløs kjærlighet og respekt.
Bildet av en svart mann er ekstremt nysgjerrig. I diktet med samme navn merkes frykt for usikker virkelighet, en analyse av livsveien gjennomføres, filosofiske spørsmål reises. Den svarte mannen er selv en dikteres dobbelte, hans mørke side, som kombinerer frykt og ensomhet. Når "en stygg gjest" ankommer Yesenin, føler dikteren at alt lyset er igjen i fortiden, og bare mørket ligger foran.
