For mange lesere er Vladimir Mayakovsky for det første en revolusjonær poet og en fremtredende representant for futurismen. Trassende replikker, fragmenterte setninger, utropstegn - en slik forening oppstår når dikterens navn nevnes. Temaet for kjærlighet var heller ikke uten disse triksene. Mayakovsky observerer den opprinnelige diktformen i kjærlighetstekster, og den lyriske helten har en ganske uvanlig karakter.
- "Lilia!" Mayakovskys muse var Lilya Brik, en gift dame som han hadde en affære med. Forfatteren dedikerte dikt og dikt til henne, hvorav den ene bærer navnet hennes: “Lilichka!". Den lyriske helten er sjalu som beundrer hennes skjønnhet. På et ganske grovt språk for et kjærlighetsbrev vender han seg til sin elskede med frykt for at kjærligheten deres skal ta slutt. Han beroliger jenta og sier at han ikke vil begå selvmord: når alt kommer til alt mister han muligheten til å se henne med dette trinnet.
- "Brev til Tatyana Yakovleva." I et dikt adressert til en emigrant bosatt i Frankrike, skriver Mayakovsky om kjærlighet, men bruker politiske overtoner. Divergensen i politiske synspunkter lot ikke folk komme nærmere: Yakovleva nektet å vende tilbake til Sovjet-Russland. Den lyriske helten aksepterer svaret sitt for fornærmelsen og kunngjør at hun snart ikke bare vil tilhøre ham, men også Paris. Mayakovsky betyr kommunismens ønskede seier over borgerlige land. Les mer om denne romanen i analyse av arbeidet.
- "Et brev til kamerat Kostrov fra Paris om kjærlighetens essens." Et brev til en venn utvikler seg gradvis til en samtale med en fransk kvinne. Helten roser seg først, men begynner deretter å snakke om hans forståelse av kjærlighet. Han kan ikke beskrive det med enkle ord, han mener at denne følelsen krever mye energi fra en person og ofte fører til lidelse. Lidenskap for ham er ikke relatert til bryllupet - det er kjent at Mayakovsky aldri giftet seg i løpet av sin levetid, selv om han fikk barn. Den lyriske helten sammenligner kjærligheten med å hugge ved og sjalusi av Copernicus; hun er sterkere enn en orkan, brann og vann, og ingen kan kontrollere henne.
- "Holdning til den unge damen." Mayakovskys lyriske helt i dette korte diktet viser tilbakeholdenhet og adel for en bestemt dame som han snart kan ha et kjærlighetsforhold til. Han advarer henne og ber henne flytte bort fra en bratt klippe av lidenskap. Den unge mannen er klar over de mulige konsekvensene av en utslett handling og bestemmer seg for å beskytte jenta mot dem, selv sammenligne seg med en god far.
- "Forfatteren vier disse linjene til seg selv, den elskede." Hyperbole og oxymoron skaper en følelse av enorm lengsel for dikteren. Helten angrer på at han ikke er så kjedelig som solen; ikke tunget bundet, som Dante og Petrarch; ikke så stille som torden. Han sammenligner seg med en unødvendig gigant som ikke kan bli elsket. Han vil finne en elsket, lik ham, men han lykkes ikke. Ensomhet er hovedmotivet i verket, og kreativitetstema er tett sammenvevd med temaet kjærlighet.
- "Loves? elsker ikke? Jeg bryter armene ... ” Vladimir Mayakovsky hadde til hensikt å skrive et dikt om femårsplanen, men utkastene ble liggende i dikterens notatbok, og nå er de samlet i samlingen “Uferdige”. "Loves? elsker ikke? Jeg bryter hendene mine ... ”er en av disse skissene dedikert til Lilya Brik. Diktet er blottet for tegnsetting bortsett fra to spørsmålstegn i den første linjen. Den lyriske helten er ikke ung, men gir seg likevel etter sinnssykdom, som han ikke kommer til å kjempe for: han kaster seg på en kamille. Han vil ikke vekke jenta med telegram, og samtidig kan han ikke sovne og tenke på henne.
- "Kjærlighet". Dette diktet presenterer et galleri med mennesker som ikke vet hvordan de skal elske. Karakterene som Mayakovsky gjør narr av, jukser med ektefellene sine, krangler med hverandre på grunn av bagateller, de er sjalu eller blir hønsehakket. Diktens samtidige gifter seg flere ganger i livet sitt, som forfatteren sier at det snart ikke vil være klart hvem som er hvem som er relatert. Dikteren tar ikke til orde for familien, men for renslighet i forhold og for at menn og kvinner er venner seg imellom.
- "Heine-aktig." Diktets navn inneholder navnet på den tyske poeten fra den romantiske æra, Heinrich Heine. Mayakovsky beskriver hvordan en jente forlater den lyriske helten fordi hun så ham fra en annen. Den unge mannen håner og svarer etter henne at lynet fra øynene ikke drepte ham, noe som betyr at tordenen heller ikke er redd for ham. Det korte arbeidet er basert på virkelige hendelser: Lilya Brik fikk vite om Mayakovskys kjærlighetsforhold til Lily Lavinsky. Brik møtte selv den gang med kritikeren Viktor Shklovsky, som fungerte som motivet for å skrive de siste linjene.
- "Jeg liker! De forstyrrede fuglene ... " Sjelens rop i hvitt vers - så du kan kalle dette diktet. Den lyriske helten sier at det er dumt å være stille om kjærlighet, og ber om å ringe brannmennene, politiet, fordi han er overveldet av følelser. Han skriker om tilstanden sin med så kraft at fuglene flyr i luften, og et tusenfolds ekko svarer elskeren. Verket skiller seg ut i form ikke bare av fravær av rim, men også ved tegnsetting. For eksempel, i den siste linjen slutter utropet: "Jeg elsker" med fire utropstegn.
- “Hvis jeg skrev noe.” Poeten så ut til å oppsummere arbeidet sitt og kunngjorde at feilen i alle hans arbeider er de elskede brune øynene. Følgende er en historie om hvordan øynene til en jente gjorde vondt, og ifølge en legens resept gir en ung mann gulrøtter, og kaller det den beste gaven han noensinne har laget. Det hele ender i bedring, hvoretter helten igjen kan beundre jenta, og hun kan se på verden, som i følge tradisjonen til opprørsdiktaren er identifisert med revolusjonen.